Драма "Семь жизней" Габриэля Муччино начинается с загадок и хронологически смешанных сцен. Сложно даже выразить словами или описать те чувства, которые остаются после просмотра фильма. Во-первых, по частицам связываешь сюжет, где многие действия героев понимаешь не полностью. Во-вторых- столько мыслей, ощущений, переживаний, что легче предложить друзьям посмотреть, чем им рассказывать. В общем, семь малых трогательных эпизодов бьют в одну точку - лично в зрителя. А вот попадет ли в тот орган, который отвечает за жизнь, любовь главного героя, ведь планами этот фрагмент жизни у него не предвиделся ? Это задумка режиссера, она подготавливает нас к финалу..., а дальше - трудно сдержаться..., хочется помолчать и поверить в то, что благородный героизм, самопожертвование и чувство искупления вины присущи человеку.

По-настоящему сильный сюжет фильма и великолепная игра актеров.
Фильм "Семь жизней" можно назвать спокойным. Этому также соответствует музыка (by Angelo Milli).
Саундтреки очень трогательные, проникающие прямо в душу, глубоко-глубоко ...

Люблю футбол, но не до фанатизма. И Манчестер Юнайтед, признаюсь честно, далеко не мой любимый клуб - "наши флаги бело-голубые...". Да и нынешний клубный чемпион Европы и Мира, надо сказать, мне очень даже симпатичен (хотя второго финалиста нельзя не отметить за очень достойную игру в том сезоне, на сегодняшний день он второй в рейтинге УЕФА, да и вообще, как ни крути, легендарная команда с громким мировым именем). Вдвойне приятно, что ещё на моей памяти громили мы этих каталонцев в пух и прах и дома и на выезде. Однако сабжевый ВВСшный малобюджетный фильм, собственно говоря, совсем не об игре, вернее, не совсем о ней. Скорее о большой трагедии, железной воле и верности настоящих мужчин, достойной уважения стойкости и непоколебимой вере простых людей, сумевших сотворить маленькое чудо для своей команды, преданных болельщиков, памяти своих друзей и коллег. Картина рассказывает о трагедии 1958 года, когда нелепая авиакатастрофа унесла жизни практически всего основного состава МЮ - молодых талантливых ребят, средний возраст которых составлял около 22-х , а также значительную часть обслуживающего персонала команды и спортивных журналистов. И это при том, что небывало молодые по тем временам парни, взращённые самим клубом, а не купленные у других, уже выиграли кубок Англии и вполне обоснованно, себе по силам замахнулись на Европу. Фильм повествует о мужестве людей, сумевших сохранить великий клуб и восстановить команду. Футбола как такового в нём практически нет, зато есть великолепная актёрская игра и прекрасный саундтрек моего любимого композитора, специализирующего на музыке для кино, Клинта Мэнселла. Благодаря ему, собственно, этот фильм посмотрел я. А теперь и у вас есть возможность посмотреть-послушать. Смею вас уверить, они того стоят.

Ничего не имею против "первейшего из искусств", наоборот, очень даже люблю и стараюсь следить за тенденциями. Но не настолько искушён в оном, как многие хорошисты, почему и выкладываю кинокартины достаточно редко. Тем более новые. Но из всех правил существуют исключения. Таковым для меня является режиссёр Павел Лунгин, каждая новая работа которого в последнее время вызывает пристальное внимание. И вот 29 марта состоялась премьера его нового фильма из трилогии (?) о вере "Дирижёр", продолжающего в какой-то мере мотивы "Острова" и "Царя", в котором он выступил сразу в трёх эпостасях: режиссёра, сценариста и продюсера. В этом случае получилось всё с точностью до наоборот: только вчера узнал о нём, ночью посмотрел, а вот сегодня уже и размещаю здесь. Не остановило даже имеющееся пока качество - SATRip, ведь официальный выход на DVD ожидается лишь 25 апреля. Впрочем, оно довольно пристойное. Звук, правда, не идеален, но это я попытался компенсировать выложенной тут же ораторией ныне митрополита Иллариона (Алфеева), которая стала даже не саунтдтреком, а скорее основой фильма. Сам режиссёр считает, что алхимия нового фильма - в сочетании духовной музыки и бытовой истории. Декорации - улицы вечного города и даже стены Храма Гроба Господня. Место действия - души главных героев. Сюжет незамысловат и тяготеет к притче. Темы вечные. Мне лично смысл фильма до конца раскрылся в мимолётной, едва заметной мучительно спокойной улыбке, скользнувшей по лицу главного героя, великолепно сыгранного Владасом Багдонасом, в одной из последних сцен. Как сказал герой одного из американских киношедевров, "...помирился с Богом".

Вечная тема под прицелом взгляда режиссёрских полей. 4 истории с одной причиной в двух фильмах. У каждой свой режиссёр, свои актёры, свои причины, нравы, интересы и подход. Мужчина и женщина - комедия слетела в жизнь ещё с библейских страниц. Ты просыпаешься. Под шумок сатиры, интрига готовит завтрак, но ты точно знаешь, что вечером будет саркастическая драма или игривая поэма. Бокаччо - 70 вошёл в категорию "обязательно к просмотру", хотя бы из-за того, что не так часто мы смотрим на ещё совсем молодых Роми Шнайдер и Софи Лорен. Актёры не врут даже не по задаче режиссёров, а главы и директоры картин сделали так, что невольно веришь и начинаешь сопереживать героям. Собственно сей "Декамерон" XXго века послужит приятным "муви" для многих хорошистов, а заодно и станет хорошим подарком для нашей сестрёнки Enge, которой и желаю никогда не пересекаться с трудностями, которые терпят наши герои!))

Киноадаптация произведения Матиаса Бизе “В постели”. В оригинале мужчина и женщина делятся секретами о своём личном в течении одной ночи. Но здесь режиссер Хулио Медем расскажет историю о двух женщинах, которых сыграют Наташа Яровенко и Елена Анайя.
Альба и Наташа случайно знакомятся на улицах Рима. Завтра обе они уезжают из города. Альба приглашает Наташу в свой гостиничный номер. В этой комнате всю ночь девушки обсуждают друг с другом свои прошлые отношения и делятся страхами относительно будущего. Совместная ночь в номере шикарного отеля навсегда изменит их отношение к жизни, друг другу, любви и сексу.

Заядлым киноманам хорошо знакомо имя греческого режиссера Никоса Николаидиса. А его «Сингапур слинг» и подавно. Фильм, ставший значимым кинособытием 90-х и по прошествии 20-ти с лишним лет продолжает упорно будоражить зрительское сознание.
Сюжет. Жили-были мамаша и дочка. Озабоченные аристократки-садомазохистки. Обе — долбонутые на всю голову. Любители гульнуть с размахом. Особенно поразвлечься в ходе своих ролевых игр с незнакомцами. На этот раз их жертвой становится несчастный, обессилевший детектив. Какие испытания выпадут на его долю и чем закончится этот кошмар, одному Богу известно. Изощренные пытки вкупе с плотскими утехами смотрятся довольно таки забавно. Иногда даже комично. Что, ни в коем случае не мешает отнести картину к числу ювелирных художественных произведений.

Лишь пережитое, оставшееся в духовном опыте - твое, твой характер, твоя высота...
И.Кошелева.

О такой картине сложно говорить. И вот по какой причине. Может только меня навылет пробила стрела, и кто её видел, когда скорость её неуловима взору. Когда время моего детства всего лишь повод для шуток моих детей. Когда хорошим режиссёрам на ТВ остаётся только говорить, но не снимать. Когда детское кино сегодня это гай германика…
Кто не видел фильм, молодое поколение, посмотрите – это было на самом деле, и за это не стыдно, ибо наивность, но чистота пронзительных чувств, поступков, помыслов рождают честного человека. Человека способного отличить искренность от фальши. Сам я, ровесник этому кино (почти «погодка»), а значит, может показаться не попал «под срез сюжета». Не знаю, какое выбрать определение – к счастью или наоборот – но время в ту пору крутило своё колесо куда медленнее. Или колесо это было очень большим, что обороты его так надолго запоминались…

Прошло чуть больше года с того момента, когда Луц разместил первый фильм из задуманной трилогии good brit movie поколения «молодых и рассерженых». Сегодня на очереди не менее дерзкое и откровенное, по тем временам, кино от Карела Рейша. В основу его первого художественного фильма, как и в ричардсоновское «Одиночество бегуна…», была положена социально-реалистичная новелла А. Силлитоу. Молодой Альберт Финни в роли Артура напоминает мне практически каждого моего знакомого. Столь же гарячая кровь, блеск в глазах и неуемная тяга к жизни. Правда, методы, которыми он добивался своего расходились с тогдашним понятием морали. Но с другой стороны, чего еще можно ожидать от парней с рабочих окраин Ноттингема?!

Эпоха советского кино — это жанровое кино, пропитанное социальной тематикой. "Охотник" Б.Бакурадзе из этой же серии и я рад, что такое кино начало появляться теперь и в российском кинематографе. Отличием его является немногословность в кадре, как и в предыдущей картине "Шультес". "Меньше слов, больше дела". Мне это даже нравится. Фильм очень внятный, мужской, с четко прописанными (на уровне инстинкта) истинами "зачем" и "для чего". Назвать его чернушным язык не поворачивается. В нем нет ни одного отрицательного персонажа, никто не умирает в кадре, разве что животные, но ведь действие картины происходит в поселке, главный персонаж — фермер-охотник, без этого фильм наверное бы не получился. В название картины вложено не только его непосредственное значение. Главный герой не только добытчик, он - мужик, на плечах которого - воспитание сына, дом, долг перед семьей, женой и уважение к ней, монотонная ежедневная Работа - адский, малооплачиваемый Труд. Он не пускает в свой мир посторонних людей, не расточителен эмоционально. В этой "рутине" появляется небольшая отдушина, но не на долго. И все приходит на круги своя...